Angol
Tirant son nom d'une ligne du poème de Wallace Stevens «The Grey Room», le dernier livre d'Alec Soth est une exploration lyrique des limites de la représentation photographique. Bien que ces photographies couleur grand format soient réalisées partout dans le monde, elles ne concernent pas un lieu ou une population en particulier. Par un processus d'engagement intime et souvent prolongé, les portraits et les images de Soth de l'environnement de son sujet impliquent une enquête sur la mesure dans laquelle une ressemblance photographique peut représenter plus que la surface extérieure d'un individu, et peut-être même sonder les profondeurs de quelque chose d'inconnaissable à la fois la gardienne et le photographe.«Après la publication de mon dernier livre sur la vie sociale en Amérique, Songbook, et une rétrospective de mes quatre projets américains à grande échelle, Gathered Leaves, j'ai traversé une longue période de repenser mon processus créatif. Pendant plus d'un an, j'ai arrêté de voyager et de photographier des gens. J'ai à peine pris des photos.Quand je suis revenu à la photographie, j'ai voulu dépouiller le médium jusqu'à ses éléments primaires. Plutôt que d'essayer de faire une sorte de récit épique sur l'Amérique, je voulais simplement passer du temps à regarder d'autres personnes et, espérons-le, brièvement entrevoir leur vie intérieure.Afin d'essayer d'accéder à ces vies, j'ai fait toutes les photographies dans les espaces intérieurs. Bien que ces pièces existent souvent dans des endroits éloignés, c'est seulement pour souligner que ces images ne concernent aucun endroit en particulier. Qu'une photo soit faite à Odessa ou à Minneapolis, mon objectif était le même: passer simplement du temps en présence d'un autre cœur qui bat. » - Alec Soth
